lunes, 20 de febrero de 2017

Miguel Murillo, los secretos del escenario




 
Foto: Claudia Vázquez

Miguel Murillo ha hecho un alto en su gestión del Teatro López de Ayala para compartir con nosotros el 16 de febrero sus experiencias en la segunda sesión del ciclo Labor(arte), como nos adelantaba en jugosa entrevista a Madreselva.

Y como hombre de teatro que es, sencillo y elegante, llegó puntual junto a nuestro coordinador José Juan Martínez Bueso a la matiné del IES Cristo del Rosario en Zafra  para ofrecer su charla (presentado por María)  ante unos alumnos entregados a las palabras mágicas que desplegaba el dramaturgo, con la que iba abriendo nuestra imaginación acerca de sus inicios en el escenario, desgranando varias anécdotas que pudimos saborear a nuestro gusto. El dramaturgo se despidió de los alumnos esperando haber despertado en alguna mente la vocación de la escritura teatral para la que, según él, no se necesita ningún don especial, y en ese sentido el mejor ejemplo era él mismo (alegó), que si había podido escribir teatro, todo el mundo podría escribir.


La velada artística en el Parador de Turismo ante el gran público tuvo una gran acogida por parte de nuestro fiel público, ante quienes Miguel Murillo fue desgranando la necesidad que tiene el autor teatral de compartir con la gente la voz de los personajes. Partiendo de la creación del personaje teatral, realizó un repaso de la creación estética haciendo hincapié en su fuente creadora, la propia realidad, la suya propia, tan poliédrica como consistente y aquí nos reveló su temor a que la propia memoria adulterase la realidad mediante sus filtros emocionales, creando un universo paralelo alejado de la intimidad orgánica de su personalidad.


En un segundo bloque dedicado a su labor de gestor y dinamizador cultural como director del Teatro López de Ayala  Miguel Murillo repasó la azarosa historia del referido teatro, indicando sus pautas de trabajo en donde primaba la atención al público tan diverso, gestión en la que no caben personalismos de ningún tipo. 

La visita de Miguel Murillo tuvo eco en el HOY Zafra (a cargo de Irina Cortés con foto de Verónica Conejo) y en el Infoprovincia, Francisco Lucas (quien realizó también las fotografías) publicó una reseña, además de una entrevista en directo en la emisora local Emisur por Victor Pavón.


Durante estos días se están desarrollando en el López de Ayala los ensayos de las murgas para el carnaval que aflorará inminente y en el trepidar insomne de la fiesta, con la febril responsabilidad de esta fecha, Miguel Murillo en trato deferente nos ha dedicado un hueco para venir a Zafra, gesto que le agradeceremos siempre, actuando el 16 de febrero en dos pases  magistrales entregado siempre, como hombre de teatro que es, al público que ahora ha conseguido enrolar con su palabra encendida en Zafra. 

La visita de Miguel Murillo en los medios:

domingo, 22 de enero de 2017

Uberto Stabile, agitación y resistencia





Uberto Stabile ha sido el primer invitado de nuestro ciclo Labor(arte) con el que hemos abierto la temporada el 19 de enero en nuestro Seminario bajo cuyo título hemos seleccionado a tres autores (le seguirán Miguel Murillo el 16 de febrero y Eduardo Fraile el 23 de marzo) que además de su labor artística desarrollan una labor de gestión cultural. 

Uberto Stabile es un hombre que vive en la frontera, siempre entre dos tierras. Su actividad de agitador cultural iniciada en el tardofranquismo con la creación de revistas y tertulias diversas ha condicionado su obra, que él concibe como palabra en resistencia.




El primer acto de su visita a nuestro Seminario fue la matiné celebrada en el IES DoctorFdez Santana de Los Santos de Maimona a los que se sumaron los chicos del IESSuárez de Figueroa, que juntos abarrotaron el Salón de Actos acompañados de varios profesores que no quisieron perderse la lectura en donde Uberto expuso sus planteamientos y fue explicando sus poemas al hilo de su deriva geográfica por Latinoamérica, en donde el arte se hace causa contra los problemas sociales y las injusticias de todo tipo.


La veladapoética en el Parador de Turismo de Zafra, como siempre, tuvo un carácter más íntimo, acaso debido a nuestro público fiel, a los que se sumaron algunos amigos que vinieron desde Cáceres o Mérida para escuchar la palabra de Uberto Stabile, para los que, ante la ola de frío de estas fechas, este poeta interpuso una ola abrasadora de poesía,  que fue desliendo  calmosamente en el espíritu de un público entregado creciente de expectación y a los que alentó a la acción con su poesía y su ejemplo de activista cultural, convenciéndonos al fin de que la palabra poética es la mejor arma de futuro para salvaguardar nuestra dignidad.   

sábado, 5 de marzo de 2016

Agustín Iglesias. Dramaturgia en tres actos

Nuestro ciclo El signo experimental de este curso se ha enriquecido en su segunda sesión del  jueves 21 de enero con la aportación del dramaturgo Agustín Iglesias, un artista que suma todas las facetas de la realidad teatral. Escribe, dirige, actúa, produce y exhibe en una doble vertiente como director de la Sala Guirigai, sede estable de la compañía Guirigai (fundada por él mismo en 1979) y que dirige junto a su compañera Magda García-Arenal desde 2005 en Los Santos de Maimona.   

Su faceta artística teatral se caracteriza por el carácter renovador de su lenguaje escénico en donde cabe una gran inquietud social que le ha llevado a solidarizarse en diversas causas de su entorno, ya sea en su gremio con la participación en el Foro de las Artes Escénicas de Extremadura, su actividad en la Asociación de Directores de Escena (ADE) o en diversas causas civiles como la fundación de Attac Extremadura (Justicia Económica Global).

Foto: Raúl Martínez


Agustín Iglesias centró su charla de la matiné en el IES DoctorFernández Santana de Los Santos de Maimona sobre la identidad comunitaria del hecho teatral implicando a los alumnos en una lectura dramatizada en un acto intenso y cercano con preguntas muy inteligentes.
La sesión ordinaria del Seminario Humanístico en el Parador de Turismo de Zafra tuvo lugar en una tarde lloviznante y desapacible, circunstancia que no arredró a nuestro numeroso público en una charla presentada por la profesora Karmele García, gran conocedora de la obra Agustín Iglesias, por cuanto ha compartido muchas horas de teatro como actriz y directora de la compañía amateur La oveja Negra.



El tercer acto de la función de Agustín con la que culminó su actuación en el Seminario Humanístico de Zafra tuvo lugar otro jueves, el pasado 3 de marzo, con la visita al IES Cristo del Rosario de Zafra, gentileza de Agustín con este centro cuyos alumnos no pudieron asistir a la matiné del instituto de Los Santos debido a problemas de agenda, de modo que el dramaturgo se brindó a dar su charla ante un crecido auditorio que estuvo muy atento a sus palabras, que inspiraron preguntas y adhesiones y que sirvió además como presentación a su montaje La especiedominante en el Teatro de Zafra el pasado día 5 de marzo.

Foto: Yolanda del Sol Mesa


Como vemos el paso de Agustín Iglesias por el Seminario Humanístico ha sido toda una función en tres actos en la más pura esencia teatral española, cambiando escenarios y prolongándose en el tiempo mediante los tres actos de la misma y única obra que es su enriquecedora vida dedicada al escenario.

lunes, 30 de noviembre de 2015

La realidad caleidoscópica de Pablo del Barco

El primer autor del ciclo El signo experimental (que integra las charlas de los tres invitados de esta temporada) ha sido el polifacético Pablo del Barco, que vive sumergido en arte constantemente en su calidad de poeta, pintor, narrador, editor y gestor cultural tras retirarse desde hace unos años de su cátedra de profesor universitario en la facultad hispalense. La luz de Sevilla mezclada a la luz de Latinoamérica es la que infunde a sus cuadros esa vitalidad tan peculiar y en sus escritos ese aliento cotidiano en ocasiones irónico, que circula por toda su obra versal y visual, como hemos señalado en la revista Madreselva.



Fregenal fue el escenario de la matiné con escolares ese día 26 de noviembre, concretamente el IES Eugenio Hermoso, colaborador de nuestro Seminario, donde un grupo de alumnos dirigidos por José Antonio Gómez, dieron muestra de acertados comentarios sobre la obra de Pablo del Barco, fruto de una atenta lectura donde desgranaron el estilo de este burgalés transterrado en Sevilla en un salón abarrotado de estudiantes adonde se acercó la pintora Pilar Molinos, con quien tuvo la oportunidad de conversar el artista, el poeta José Manuel Martín Portales, quien nos acompañó y tuvimos el placer de compartir la mañana y el director del Seminario, José Juan Martínez Bueso.

El Salón de las Chimeneas, dentro del Parador de turismo de Zafra, es el nuevo enclave que va a tener a partir de ahora el Seminario Humanístico y Pablo del Barco fue el encargado de inaugurarlo el mismo 26 a las 20'30 en una lectura presentada por Patricia Amigo Lorido, filóloga licenciada en Cáceres recientemente y que con Pablo del Barco y el director del Seminario hacían tres filólogos en raya, demostrando que este gremio, más que una carrera supone una actitud vital que (vistos los resultados) cunde sobradamente.

Foto: Victor Pavón


Pablo delBarco se auxilió de diapositivas para mostrar parte de su poesía visual, faceta que sorprendió por su novedad a un público que abarrotaba la sala y que escuchaba la voz honda y profunda de este castellano meridional que en su lectura recorrió su vida ilustrándola con sus poemas, disertando en los comentarios sobre el republicanismo de los hermanos Machado y decantándose por la pluralidad y el dandismo poético  de Manuel frente al maiestático Antonio.


Pablo del Barco nos ha dejado el aire risueño de su carácter aventurero lleno de luz, el aire de un jilguero socarrón que sobrevuela su barrio entrecortado en el abierto horizonte de un sueño azul donde vibra la poesía por siempre como alma nutricia de su arte total.

jueves, 26 de noviembre de 2015

Pablo del Barco. Estética experimental



La filóloga Patricia Amigo Lorido nos presenta la obra de nuestro invitado el artista Pablo del Barco apuntando bien el sentido de su obra experimental versal y visual. 

Lee el artículo de Patricia 

martes, 20 de octubre de 2015

Abrimos el curso 2015-16 girando sobre el signo experimental



Ya hemos realizado la programación de este curso 2015-16  con el ciclo de tres charlas englobadas en el título genérico de El signo experimental en alusión a la naturaleza híbrida que guía la experiencia artística de nuestros tres autores invitados,  que trabajan desde diversas disciplinas artísticas, haciendo de este ciclo una propuesta transdisciplinar siguiendo la idea de nuestro coordinador José Juan Martínez Bueso

Pablo del Barco viene a vernos el próximo 26 de noviembre. Burgalés transterrado en Sevilla desde los 70. Escritor, poeta, pintor, galerista, editor y traductor. Pionero en Sevilla de los géneros poético-visuales y dinamizador cultural organizando festivales desde su mítica galería Factoría del Barco donde realiza exposiciones de pintura y centraliza su actividad editora y cultural.

Arrancamos el año 2016 el 21 de enero con el dramaturgo Agustín Iglesias, dramaturgo y director de Guirigai Teatro que realiza una gran labor cultural desde la Sala Guirigai de Los Santos de Maimona, de la que es co-director, un espacio de creación abierto a las nuevas tendencias escénicas, plásticas y literarias. Su teatro, es una revisión actualizada  de la farsa y el carnaval barrocos vistos desde nuestra sociedad post-industrial teñido de un fuerte compromiso que, en definitiva, reivindica la dignidad del hombre en el tiempo.

Acabaremos el ciclo con la poeta Carmen Camacho, quien desde hace algunos años es habitual en foros nacionales e internacionales de poesía gracias a una poesía neo-casticista de aire sarcástico en los que analiza entre la ironía, el humor y la condescendencia nuestra propia identidad hispánica. Su actividad poética en su actual etapa experimenta con la imagen, realizando performance donde a la palabra poética se unen la música y la danza flamencas.  

Pablo delBarco, Agustín Iglesias y Carmen Camacho. Tres autores como vemos que comparten su experiencia sobre la palabra bajo El signo experimental con los que hemos propuesto este curso un discurso interdisciplinar para comprender la continua fusión de la naturaleza artística en su expresión polivalente.  

domingo, 10 de mayo de 2015

Joaquín Pérez Azaústre. Una voz germinada en silencios y hallazgos


Joaquín Pérez Azaústre se diría el califa del reino perdido en la leyenda de Medina Azahara, de donde procede nuestro autor.  Tiene una voz honda suavizada por su simpático y luminoso acento cordobés. Una voz madurada en soledades remotas e indefinidas que se concretan en su poesía de la evocación. Su obra comunica habitualmente un pasaje habitado, una experiencia digerida sobre un tiempo pretérito como se muestra entre otros de sus poemarios en Delta (2004), El jersey rojo (2006) o Las Ollerías (2011),  a excepción de su deslumbrante último poemario Vida y leyenda del jinete eléctrico (2013) poesía épica postcontemporánea  en cuya sintaxis dislocada en collages textuales de múltiples intertextos se identifica su sentido crítico, político y existencial.

Joaquín Pérez Azaústre ha visitado Zafra el 30 de abril invitado por nosotros en la última sesión de este curso paseando sus palabras en primer lugar en la matiné del IES Cristo delRosario de Zafra, presentado con inteligencia y discreción por Luis Candelario Pérez, una presentación que le llevó a nuestro poeta a disertar sobre la experiencia comunicativa de las nuevas tecnologías al alcance de todos, ese hábito diario de los mensajes mediante los dispositivos móviles gracias a los cuales se está popularizando y se actualiza continuamente el hecho lingüístico deslizando la intimidad de las personas, punto que le sirvió para hablar sobre sus diversas fuentes de inspiración según su intención comunicativa, refiriéndose al verso pero también al artículo periodístico en su calidad de colaborador del diario El País, o el diario Córdoba. Los chicos del Instituto se mostraron muy participativos en la charla posterior, y  Azaústre  fue bastante solicitado al término del acto para firmar autógrafos.




Durante la velada poética en la Capilla del Parador de Turismo de Zafra, puntuales a la cita, fue presentado por Rafael García Cabañas quien esbozó con soltura la obra poética y  novelística de nuestro autor cordobés, un escritor con tendencia a crear heterónimos y a interponer pantallas que cubran su personalidad literaria, como ocurre en La suite de Manolete (2008) o su última novela Los nadadores (2012).

Joaquín Pérez Azaústre logró cautivar al público que  llenaba la sala, recreándose en su voz llena de intuiciones y maceraciones silenciosas que le daban sabor a una palabra llena de matices y vibraciones ocultas y que nos ha ofrecido en entrevista exclusiva para la Revista Madreselva, desvelándonos algunas claves de su personalidad y de su obra viajando con él hacia Mérida, desde donde tomó el tren hacia Madrid para volver al fragor de la vida periodística, viviendo y combatiendo con sus ideas desde la trinchera de sus artículos, una vida en la que se ha permitido el lujo de hacer un paréntesis para (en su generosidad) ofrecernos en Zafra su palabra honda y sincera macerada en el madurativo silencio de la historia.